アメリカが好きでないひとでも、アメリカン・ミュージックを愛することはできる。自由と差別、繁栄と貧困・・・・。
　　アメリカの光と影がうみだす素晴らしい音がそこにある。（このページでは、どこぞの駆け出し評論家のように、
　　思い入れたっぷりの文体で、名盤を紹介します。）
　

　　(2) Sonny Rollins, Saxophone Colossus　　　　　　　　　　　　　

　
　　　　テナー・サックスの巨人ソニー・ロリンズが１９５６年に残した決定的名盤『サキソフォン・コロッサス』。
　　　ファンの間では「サキコロ」の愛称で親しまれているアルバムである。

　　　ソニー・ロリンズのサックスの魅力を一言でいえば、「豪放」である。太く、堂々とした音、爽快で、のびやか
　　なメロディ・ライン。男っぽく、ストレートで、わかりやすいジャズである。

　　　以前、私は、彼のサウンドの親しみやすさに疑問を感じたこともあったが、それは若気のいたりであった。
　　豪快なサウンドとは裏腹に、彼は、繊細な神経の持ち主であると言われる。その証拠に、彼のキャリアは決
　　して平坦なものではなく、何度も引退と復活を繰り返してきた。最初の引退劇は５４年。麻薬中毒から更生
　　するため施設に入っていた。クリフォード・ブラウンとマックス・ローチのバンドに加わり再起を果たし、その後
　　ローチをドラムに従えて制作したのが56年録音の本作である。ロリンズはこの翌年にも『ウェイ・アウト・サウ
　　ス』『ヴィレッジ・ヴァンガードの夜』という歴史的名盤を残している。

　　　ロリンズは、あの野太い音を出す秘訣は人一倍の練習しかないと述べている。「サキコロ」には、苦悩や
　　鍛錬という言葉が予想させる影は微塵も見られないが、そのサウンドは、たしかに壁を一つ乗り越えた者
　　のみが生み出すことのできる超越的な世界であった。

　　　ともあれ、ロリンズの名盤がほかの巨人たちの名盤と最も異なる点は、肩の力を入れずに誰でも気楽に
　　楽しめる点だ。最初の曲「セント・トーマス」のイントロを聴いて気分がよくなったら自分も調子がよい証拠。
　　そんな一枚である。
 

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